Космическая опера
Косми́ческая о́пера, космоо́пера (от англ. space opera) — один из поджанров приключенческой научной фантастики, который обычно определяется по формальным признакам: действие происходит в космическом пространстве и/или на других планетах (в Солнечной системе или за её пределами) в условном (обычно экзотическом) антураже и, как правило, включает в себя конфликт между оппонентами, применяющими могущественные (иногда полностью вымышленные) технологии; персонажи подчёркнуто героичны, а масштабы их деяний ограничены лишь фантазией авторов. Изначально произведения этого жанра были чисто развлекательными, а термин использовался в негативном смысле, но впоследствии приёмы «космической оперы» вошли и в арсенал авторов художественно значимой фантастики.
Содержание
История жанра
Термин «космическая опера» был впервые введён в 1940 году Уилсоном Такером, который использовал его для обозначения халтурной коммерческой научной фантастики[1]:
|
В наше время стало привычным, что в обиход вводятся новые словечки; мы тоже можем одно такое предложить. Если вестерн называют «конской оперой», слезогонный сериал для домохозяек — «мыльной оперой», то халтурную жвачку про космолёты и спасателей миров можно смело назвать «космической оперой»… | 
|
В связи с тем, что Такер предложил термин для уже сложившегося на тот момент явления, невозможно однозначно установить «родоначальников» «космической оперы». Формально ими можно считать любых авторов, вклад которых в фантастику о космических путешествиях несомненен. При этом термин «космическая опера» оказывается одинаково применим к произведениям достаточно широкого жанрового диапазона — например, «марсианские» романы Берроуза из цикла о Джоне Картере; научно-фантастические «галактические» романы Э. Э. «Дока» Смита из циклов «Космический Жаворонок» и «Ленсмены»; романы Эдмонда Гамильтона о масштабных космических катастрофах, за которые его прозвали «Разрушителем миров» или «Спасителем миров»; космические вестерны, ставшие фирменным жанром журнала «Astounding» в первые годы его существования; газетные комиксы о Флэше Гордоне и Баке Роджерсе и снятые на их основе киносериалы — и так далее. Наиболее ранним произведением, соответствующим «канонам» жанра, можно считать роман Гаррета Сёвисса «Эдисоновское завоевание Марса» (1898), вольное продолжение «Войны миров» Герберта Уэллса, в котором земные учёные во главе с Эдисоном летят на Марс и наносят марсианской цивилизации сокрушительный ответный удар.
Жанр «космической оперы» бурно развивался в 1940-е годы как направление подростковой приключенческой литературы и обычно ассоциировался с журналами «Fantastic Adventures», «Amazing Stories», «Captain Future» и некоторыми другими. В этот период появляются такие определяющие для жанра произведения, как «Звёздные короли» Эдмонда Гамильтона.[2]
Характерной особенностью «космической оперы» этого периода является сочетание футуристических и архаических элементов антуража — например, космические корабли и поединки на мечах, ядерные технологии и феодальная социальная структура и т. д. Неприемлемое с точки зрения канонов «строгой» фантастики, столь вольное сочетание анахроничных реалий в то же время способствовало развитию художественной свободы в фантастике и впоследствии регулярно применялось даже наиболее значительными авторами фантастических произведений (Урсула Ле Гуин, Джин Вулф, Сэмюэл Дилени, Фрэнк Герберт), что со временем сделало жанр «космической оперы» гораздо более респектабельным. В этот же период очевидные условности жанра были язвительно спародированы в целом ряде произведений — в том числе в цикле романов Гарри Гаррисона «Билл — герой Галактики».
Этапным событием для «космической оперы» стал выход фильма Джорджа Лукаса «Звёздные войны» (1977), в котором условности жанра были использованы в сочетании с фундаментальными мифологическими архетипами. Успех фильма, его продолжений и созданных на его основе романов значительно расширил аудиторию жанра, дав новый импульс его развитию. В следующие десятилетия приёмами «космической оперы» пользовались такие известные авторы, как Лоис МакМастер Буджолд (цикл «Барраяр»), Дэн Симмонс (цикл «Песни Гипериона»), Вернор Виндж, Йен Бэнкс, Дэвид Вебер и другие.
|
|
Космическая опера выделилась из НФ под влиянием авантюрного романа как «роман меча и звездолёта». Этот жанр, заметим, старше фэнтези — если последняя всерьёз выделилась только в послевоенные годы, после издания Толкиена, то «Сокровище Громовой Луны» — датируется 1942-м годом, а Берроуз писал ещё раньше… Высокие технологии часто мешаются с рыцарскими ценностями, галактика представляет собой феодальное общество с герцогами и империями, только коней заменили звездолёты, замки — планеты, а клинок меча состоит из энергии. Невзирая на общее тяготение к НФ, наряду с технологией в этом жанре чаще встречаются иррациональные явления — например, Сила в «Звёздных войнах». Этот жанр претерпел определённые изменения на протяжении 60-х-70-х годов. Водоразделом во многом явились StarWars, после выхода которых Космическая Опера перестала восприниматься, как однозначно «низкий» жанр. Во многих последующих произведениях этого жанра развлекательная линия соседствует с зачастую оригинальными историко-философскими и культурологическими построениями, став, по сути, несколько «облегченным» за счёт ликвидации обязательного научного объяснения вариантом НФ. Эти изменения, в первую очередь, связаны с личностью Ли Бреккет — автора сценария к Эпизоду 5 и одного из виднейших авторов Космической Оперы в целом, чьи произведения и в предшествовавший период заметно отличались от продукции её коллег по цеху («Сага о Скейте»)… Кибер-опера выглядит как киберпанк, но на деле — продолжение космической оперы с иным техно-антуражем.
Makkawity, Mike, Другой Макс[3]
|
|
Космическая опера в СССР
В СССР произведения НФ космической тематики, которые можно рассматривать как предвестники жанра «космической оперы», появились в 1920-е годы — в первую очередь это «Аэлита» А. Н. Толстого.
Одним из первых известных советских НФ произведений, которое критики, с некоторыми оговорками, отнесли к жанру «космической оперы», стала эпическая трилогия Сергея Снегова «Люди как боги» (1966—1977)[4] (сам автор, впрочем, рассматривал свои романы как «мягкую» пародию на этот жанр). Следующим заметным произведением, сознательно написанным в традициях «космической оперы», стала повесть Ольги Ларионовой «Чакра Кентавра» (1988). Благодаря тому, что в конце 1980-х — начале 1990-х были впервые изданы значительными тиражами на русском языке многие зарубежные произведения жанра, приёмы «космической оперы» стали широко использоваться отечественными писателями-фантастами. Среди наиболее известных отечественных произведений этого направления следует упомянуть романы Сергея Лукьяненко «Принцесса стоит смерти» и «Звёзды — холодные игрушки», а также трилогию Александра Зорича («Завтра война», «Без пощады», «Время — московское!»).
Космическая опера в ролевых играх
|
Это незавершённый раздел. Вы очень поможете проекту, если дополните и расширите его. |
Примечания
- ↑ David G. Hartwell, Kathryn Cramer. How Shit Became Shinola: Definition and Redefinition of Space Opera
- ↑ Mike Ashley. Time Machines: The Story of the Science-Fiction Pulp Magazines from the Beginning to 1950. — Liverpool University Press, 2001.
- ↑ Makkawity & Mike (2002), при участии Другого Макса. Рассуждение о жанре системы. Rolemancer. 12 июля 2002 г. Проверено 02 апреля 2011 г.
- ↑ Брандис Е., Дмитревский В. Предисловие к сборнику «Эллинский секрет» // «Эллинский секрет». Л.: Лениздат, 1966.
|
Эта страница использует содержимое Википедии на русском языке. Исходная статья находится по адресу Космическая опера. Авторы указаны в истории правок. Как и в случае Ролевой энциклопедии, текст Википедии распространяется по лицензии CC-BY-SA. |
